Перейти к содержанию
Connection Point
Авторизация  
Seeteufel

Now Playing 2015

Рекомендуемые сообщения

TWELFTH NIGHT "Collectors Item" (1991/2001)

 

TWELFTH NIGHT были - наряду с MARILLION, IQ и PENDRAGON - одними из тех, кто формировал в 80-х лицо британского неопрога. Данная компиляция - это действительно своего рода коллекционный экспонат, ибо содержит в основном композиции, не попавшие на номерные альбомы. А отчасти - и специально записанные для данного сборника, причём с участием вокалиста Джеффа Манна, который к тому моменту официально покинул коллектив. Впрочем, у группы и было-то всего два полноценных студийных альбома, остальное - демки, ипишки и концертные записи. Здесь же представлены вещи с участием как умершего в 1993 году Манна (в том числе и 19-минутная "The Collector"), так и его преемника Энди Сирса. Переиздание 2001 года имеет несколько отличный от вышедшей 10 годами ранее оригинальной версии трек-лист. Можно, конечно, говорить, что TWELFTH NIGHT - это "MARILLION для бедных", и доля правды в этом есть: их музыке не хватает, с одной стороны, мариллионовской глубины, а с другой - мариллионовской же "цеплючести", "хитовости без хитов". Тем не менее, они на порядок интереснее IQ любого периода, да и большинства апологетов стиля, развернувших свою бурную деятельность в 90-х и действующих в разных странах до сих пор. Ну а певческая манера и диапазон Джеффа Манна всё же были уникальны.

 

8/10

 

 

ROBERT PAGE "Goin' South" (2015)

 

Несмотря на то, что данный альбом на музыкальных сайтах проходит по АОРовому ведомству, его название и обложка ненавязчиво намекают нам, что куда с большей вероятностью услышим мы здесь southern rock. На самом деле, это и не то, и не другое. Американский ретро-рок - вот как правильно было бы назвать данную работу штатовского однофамильца великого Джимми. Очень много слайд-гитары, есть "Хаммонд" и фортепиано, вовсю присутствуют элементы блюза и кантри. Этот альбом мог бы запросто быть записан в начале-середине 70-х и звучит весьма аутентично для того времени. Любителям подобной музыки может очень даже понравиться, но я себя к таковым не отношу. Для меня это крайне скучно.

 

4/10

 

 

TURBULENCE "Walk Through Fire" (EP 2008)

 

Кажется, это единственная демо-запись шведского мелодик-хардового коллектива. Давайте честно скажем: ну и бог с ним. Ибо представленный здесь материал не примечателен ну абсолютно ничем. Забывается сразу же после прослушивания быстрее, чем речи Константина Устиновича Черненко. Разве что "Illusion" привлекает к себе минимальное внимание. Граждане рецензенты, кто сказал "можно предположить, что вы слушаете H.E.A.T. или EUROPE"? После какой бутылки "Абсолюта" вам пришла в голову такая чушь? Не отягощённые никакими талантами шведские школьники решили поиграть в Н.Е.А.Т. или "Европу" - вот это будет вернее.

 

2/10

 

 

MACHT & EHRE "Herrenrasse" (1997)

 

Второй полноценный альбом легенд германской праворадикальной сцены, выпущенный в CD-формате. Простая, как драчёвый напильник, музыка, столь же непритязательный, грубый и хриплый вокал, а также тексты, от которых любой поборник толерантности и мультикультурности повесится на ближайшей осине на своём радужном полотнище. Для 1997 года - революционно, сейчас в музыкальном плане - наивно. По-панковски просто, но не панк. Однако, не будем забывать, что к школе MACHT & EHRE так или иначе приобщилось большинство видных деятелей стиля в Германии. "Kein Mensch" и "Weißer Nigger" - однозначные хиты.

 

7,5/10

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты

Throne of Molok "Impulsive Assault" (2011).

 

Изрядно "прииндустриаленный" блэк-дэт. Ничего интересного я здесь не услышал. Хоть такие гибриды редко бывают удачными, Throne of Molok относится к числу не то, что неудачных, а и вовсе "худших". 1/10

 

7H.Target "Psy Slam Damage" (2013).

 

Совершенно антимузыкальный грайнд, якобы техничный, с барабанами, которые (судя по всему, намеренно) звучат как звон битого стекла в старой кастрюле и полным отсутствием мелодий. Не та брутальность, которую я ценю. И ничего от слова "slamming" здесь нет. 0/10

 

Enoid "Ataraxiis" (2009).

 

Швейцарский нехристь играет олдскульный блэк, в котором есть все от хорошего "тру" и нет ничего от плохого "тру". Это один из пяти полноформатников, и чую я, что придется знакомиться и со всеми остальными. Из ярких и может быть даже немного необычных моментов: выведенные вперед барабаны, сплошное гитарное тремоло (никакой вам акустики, смен темпа и проч.) и на удивление хорошо структурированные песни. 7/10

 

Eoront "D'HAAR" (EP 2013).

 

Парни из красноярского края играют блэк из категории "стена звука", но, в отличие от многих коллег, в их "стене" слышен каждый инструмент, каждая мелодия, каждая гармония, каждый рифф. Вроде бы можно сказать, что это "тру". Но не тру. Вроде бы можно сказать, что это "симфо". Но и не симфо тоже, на самом-то деле! Вставки ритуального эмбиента и чего-то, напоминающего горловое пение, заставляет думать, что Eoront на самом деле из Якутии. И вот это самое правильное: шаманический блэк! Отлично сыгранный, хорошо записанный, мрачный, но не лишенный мелодий и даже определенной красоты. И ни на кого не похожий. 9/10

 

Morb "Le Theatre de Satan" (2014).

 

Черт-те какой по счету альбом франкоязычного канадца, и все то же самое, что и раньше. Почти плясовой блэк, мелодичный, попсовый и фолковый. Сыграно неплохо, да только блэком вообще не кажется, и никаких эмоций не пробуждает. Кроме желания дослушать поскорее и выключить. 1/10

 

Nilfgaard "Enter Fiction" (2014).

 

Скучный, хоть и достаточно разнообразный мелодик-дэт, сильно кого-то напоминающий, причем не шведов, а чуть ли не россиян. Точно не Seducer's Embrace, но кого именно - сказать затрудняюсь. 2/10

 

Odio Vestri "Мрак печали" (2009).

 

Vorkuta strikes again! На сей раз в виде почти инструментального ("почти" - потому что изредка слышится гроулинг, да скриминг на далеком бэкграунде) фюнерал-дума, скрещенного с замогильным, но в чем-то красивым эмбиентом. Тут есть что-то и от Comatose Vigil, и от многочисленных "фюнеральных" финнов, и даже от DSBM, того, который активно смешивают с думом. Первая песня - просто нечто. Разрывает на части, утрамбовывает в землю, посыпает останки битым стеклом. Рука сама тянется к удавке. Но дальше становится немного скучновато, да и настроения уже не столь черные. Тем не менее, всем любителям фюнерала и блэк-дум-эмбиента с этим релизом стоит ознакомиться. 7,5/10

 

Ghosts of Black River "Rollin' With the Devil" (2013).

 

Австралийские парни заявляют, что играют некий "ролл". В смысле, "грув". Только звучат они все равно как помесь десятка Southern-металлических команд, Металлики (уши которой торчат чуть ли не из каждой песни) и немного Sentenced. Думаете, это плохо? Вовсе даже нет. Отличный альбом, последние два трэка - просто ураган. :up: 7,5/10

 

Nickelback "No Fixed Address" (2014).

 

Когда читал об этом альбоме, неоднократно встречал обвинения в окончательном "опопсении". Но, минуточку, а Nickelback когда-то играли брутал-дэт? Их музыка всегда была качественным MTV'шным альт-роком, часто почти сиропно-сахарным. На этом альбоме они, может быть, и правда хватили лишку: половина песен звучат так, будто их написала бывшая спутница вокалиста, Авриль Лавин. Мягчайший поп-панк, немного альт-рока, хорошо узнаваемый вокал, отличная работа со звуком, а вот хитов не так уж и много, вернее, на первый взгляд их вообще нет, если не считать песни-"открывашки". Я останусь поклонником более старых работ Nickelback, но и о новой ничего плохого сказать нельзя. 6,5/10

 

Unheilig "Gipfelsturmer" (2014).

 

Если вы думаете, что услышите здесь уже знакомый микст готик-рока, красивых баллад и Rammstein'овщины, то сильно ошибаетесь. Unheilig дали резкий крен в сторону... качественной немецкоязычной поп-музыки, почти эстрады. Хотя, конечно, иногда встречаются и отголоски прошлого в виде пары-тройки боевиков. Никакого негатива такая метаморфоза не вызывает, совсем наоборот - я склонен назвать "Gipfelsturmer" лучшим альбомом Unheilig. Очень качественная работа с почти филигранной мелодикой. 9/10

 

Parasitic Ejaculation "The Sacred Human Remains" (2013).

 

Этот грайнд, слава богу, обошелся - в отличие от 7H.Target - без приставки "техничный", да и вообще каких-либо приставок. Просто мясистая долба, колбаситься под которую, впрочем, желания не возникает, а вот зевать во всю пасть - очень даже. 3/10

 

Fatal Thirteen "Devilution" (2012).

 

Хоррор-рэпкор, один из лучших, если не лучший среди того, что мне попадалось до сей поры. Отличная читка, сочные гитары, электроника и клавиши будто из фильма ужасов или, как минимум, из мрачнейшего симфо-блэка, общая атмосфера и настроение - примерно как в фильме "Пугала", если вы его видели. Если не видели - посмотрите. И послушайте Fatal Thirteen, группа того заслуживает. 8/10

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты

GLACIER „Ashes For The Monarch” (2015)

Очередная попытка доказать, что приличный прог в Великобритании исполнять ещё не разучились. На сей раз – довольно-таки удачная. Это второй альбом группы, а первый вышел аж в 2001 году. Музыканты и не скрывают, что своё вдохновение они черпают в «35 годах славной истории прогрессивного рока», и называют в числе своих кумиров ELP, KING CRIMSON, YES, CAMEL и т.д., признаваясь, что некоторые приёмчики унаследовали и от ранних QUEEN. Хотя сразу же становится понятно, что главный образец для них – это всё тот же старый добрый GENESIS второй половины 70-х. В коллективе имеется два основных вокалиста – честно говоря, обоим до Шаляпина далеко. Также присутствует скрипка и очень лёгкий налёт околоблюзовых интонаций, позволяющий заподозрить среди влияний ещё и LUCIFER’S FRIEND. А вот неопроговая составляющая проявляется только местами в гитарных соло, да ещё в открывающей альбом и явно выбивающейся из остального материала композиции „Whichone”. В 22-минутной „One Man Alone” присутствуют совершенно очевидные цитаты из известнейших прогрессив-роковых произведений, которые без труда узнает любой поклонник этого стиля. Да-да, мы тоже любим „Starless”, „Firth Of Fifth”, „Roundabout”, „No Quiet Slumbers…”, „Tarkus” и т.д., и т.п. Опять же, группа признаёт, что это сделано намеренно, так что о плагиате речи быть не может, а юмор завсегда приветствуется. В общем, если бесконечные клоны MARILLION вам надоели, а тяжеловесный мрак современных CITIZEN CAIN вгоняет в депрессию, то вам сюда, в приятную прохладу Ледника.

 

7,5/10

 

 

ECLIPSE „Armageddonize” (2015)

Если у мелодик-хардовой команды альбом называется „Armageddonize”, а одна из песен на нём – „Love Bites”, то, по-моему, вполне логично предположить, на что это будет похоже. Однако с таким выводом не следует спешить: от DEF LEPPARD тут нет ничего, кроме стилистического родства. Предыдущий альбом шведов „Bleed And Scream” мне категорически не понравился ужасным продюсированием и примоднённым саундом. На сей раз звучание не настолько поганое, да и альбом в целом явно поинтереснее. Отдельные вещи даже очень хороши: скажем, уже упомянутая „Love Bites” (это не баллада!) или „Wide Open”. Однако полно порожняка (например, ужасное псевдокантри „Breakdown”), да и вообще, новое творение ECLIPSE смахивает на CRAZY LIXX для бедных. Ну и, если вступительный рифф к финальной „All Died Young” – не прямой плагиат с „Eye Of The Tiger”, тогда что это?

 

6/10

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты

HANGOVER PARADISE "Mirrors" (2013)

 

"Похмельный рай" - такое название мог придумать только какой-нибудь голландский Венечка Ерофеев. Зато, в отличие от массы другой музыки (например, какого-нибудь русского рока, русского рэпа или модерн-метала), данный альбом отвратительного ощущения похмельного синдрома не вызывает. Наоборот, на фоне царящего в настоящее время в неопроге тухлоболотного застоя это - просто глоток свежайшего воздуха с тонким ароматом тюльпанов (или анаши - это уж кому что больше нравится). Удивительно изящный, с особым упором на красивые мелодии (как и почти всё, что происходит из страны оранжевых футболистов) неопрог, при этом явно не лишённый своеобразия. Никакого набившего оскомину подражания сами знаете каким группам тут нет. Ну ладно, почти нет. Кому-то может показаться немного попсово, но здесь это только в плюс. Ещё одна звонкая монетка в копилку необыкновенно богатого на прекрасные релизы 2013 года.

 

8,5/10

 

 

TWELFTH NIGHT "MMX" (2 CD live 2010)

 

Первое и, надеюсь, не последнее официальное свидетельство реинкарнации британской неопроговой легенды 80-х. У микрофона - Энди Сирс, певший в группе на втором полноформатнике "XII". Пока всего лишь "живой" двойник, увы. Увы - потому что я отнюдь не поклонник концертных записей, а здесь присутствуют все характерные для них огрехи: исполнение припевов залом; вокалист изредка "подпускает петуха"; на "The Collector" что-то случилось со звуком, и басы запердели предсмертным хрюком. Нового материала пока нет. В то же время, некоторые старые номера заиграли новыми красками: мне очень понравилось новое прочтение "First New Day" и "The Craft" с шикарным концертным роялем. Сирс старательно копирует покойного Джеффа Манна в тех композициях, где тот пел, иногда даже перегибая палку в плане эмоций. Те же вещи, которые были изначально записаны с вокалом Энди, звучат выше всяких похвал. Не знаю, как всё исполнялось на концертах, но запись идёт практически нон-стопом, что ещё больше впечатляет, если учесть, что добрая половина вещей длится больше 10 минут. В общем, как и в случае с другой реформацией - SHADOWLAND - ждём студийника. Может быть, когда-то и дождёмся...

 

7,5/10

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты

SCORPIONS „Return To Forever” (2015)

Новый альбом увенчанных регалиями немецких рок-ветеранов оказался отнюдь не ветеранским по духу. Пусть даже Скорпы уж совсем было собрались уходить со сцены, а у Клауса Майне были серьёзные проблемы с голосом и операция на связках, „Return To Forever” (любопытное название в данной ситуации, не правда ли?) звучит неожиданно свежо и молодо. Пожалуй, самые верные ассоциации будут с „Savage Amusement”: альбом в целом по меркам группы получился не слишком тяжёлым; здесь присутствует немало элементов мелодик-рока, а то и откровенного АОРа. Последнее касается выбранной в качестве «визитной карточки» грядущего альбома „We Built This House”, которая в то же время воспринимается и как очередная вариация на тему „Rock You Like A Hurricane”, а также ещё одного замечательного хита „Catch Your Luck And Play” и двух бонусных композиций: - „The World We Used To Know” и „Dancing With The Moonlight”. Также очень хороши гимноподобные „Rock My Car” и „All For One”, а проходных вещей, во всяком случае, среди основного материала, вообще не замечено. Баллады же, в принципе, стандартные, скорповские, ничего неожиданного не преподнесли, хотя „Eye Of The Storm” вполне могла бы войти в золотой фонд «королей медляков». Голос Майне, хоть и немного подсел (что неудивительно ввиду его возраста и проблем со здоровьем), но всё ещё держится в норме и без труда узнаваем (вспомним, что случилось с Халфордом или Кэтли!). Что ж, SCORPIONS на фоне многих команд-старичков смотрятся и слушаются очень бодро.

 

7,5/10

 

 

HANGMAN JURY „Who Do U Think U R?” (1993)

Единственный альбом малоизвестной норвежской группы, все участники которой почему-то обозначают себя только именами (или псевдонимами) без фамилий, а обложка точно иллюстрирует стих «У меня зазвонил телефон. Кто говорит? Слон!». Музыка же представляет собой очередную вариацию на тему ТОТО: west-coast AOR с элементами фанка. Но это подражание легендарному американскому коллективу не настолько блистательно, как это в наше время получается у других скандинавов – WORK OF ART или WIGELIUS – или умеренно успешно, как у THREE LIONS, а, скорее, напоминает не самые лучшие вещи ТОТО, вышедшие уже в новом веке. Есть откровенный порожняк, вроде „My Mother‘s Clothes”, есть и более-менее приличные композиции из середины альбома. Но в целом – из серии заслуженно забытого.

 

5,5/10

 

 

ASK A STRANGER „Stranger Things Have Happened” (1991)

Ещё одна малоизвестная команда, на этот раз из США. Участники и на момент записи данного альбома были не особенно молоды, но их имена мне ни о чём не говорят. В принципе, довольно приятный мелодик-рок, местами напоминающий STYX и DRIVE, SHE SAID. Правда, абсолютно без ярких хитов, зато имеется одна абсолютно провальная композиция, портящая всю картину („Lost Its Hold”, спетая гитаристом группы). В остальном можно сказать то же самое, что и про предыдущий коллектив.

 

6/10

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты

Autumn's Dawn "Gone" (2014).

 

Что бы получилось, если бы вы с друзьями крепко выпили и решили записать совместный альбом, причем они - фанаты пост-блэка, а вы - альт-рока? А получилась бы группа с "думовым" названием Autumn's Dawn. Совершенно забыв о том, откуда и зачем в моем плейлисте взялся этот альбом, я ожидал и правда дума, но поначалу услышал что-то вроде "финской готики" а-ля Fragile Hollow и иже с ними. Но только поначалу. Потому что потом стало ясно, что если кого эта музыка и напоминает, что "альтернативные" команды, а вокал ближе всего к "Almost a Dance" ВИА The Gathering. А дальше включился пост-блэк. А потом снова "альтернатива". Так они мирно и сосуществуют друг с другом до самого финала. И знаете что? Отличный ведь коктейль. Если только у вас нет аллергии на "попсу" и смешение якобы не стыкующихся друг с другом стилей. 7/10

 

Majestat "Pod plaszchem twym, nocy..." (2012).

 

Типичный для Польши блэк. Для Польши 90-х, конечно. Тех лет, когда "все только начиналось". Монументально-возвышенный, атмосферный и достаточно мелодичный black metal, при этом достаточно андерграундный, а "мелодичность" не выходит за рамки разумного. Плюс типичный для польской школы риффинг. Да-да, по гитарному звуку можно опознать не только греков или норвежцев. Тем, кто скучает по совсем ранним Behemoth вперемешку с совсем ранними Thy Worshiper - запомнить, послушать и раз от разу переслушивать. 6,5/10

 

Moonblood "Teutonic Warriors of the Moon" (2014).

 

Очередной сборник почти культовой немецкой команды, выпустившей за 10 лет существования только два полноформатника. А помимо них - еще с десяток демо, некоторое количество сплитов, boxed-set (!) и целых четыре компиляции, а то и больше, ведь часть из них - натуральные бутлеги. К которым относится и этот диск. Ничего особо интересного тут нет, ни для кого, если только вы не ярый фанат Moonblood, а таких вроде бы немного. Эпик-блэк в германском стиле, естественно "тру", и от "эпика" - только продолжительность песен. Сугубо collector's item, слушать - затрахаешься. -/10

 

Whourkr "4247 Snare Drums" (2012).

 

Ебанутые французы. Впрочем, достаточно было сказать "французы". Это два человека, один из них рулит маловменяемым авангдардно-думовым проектом Oxxo Xoox, другой - просто вокалист. Ну что же, это в разы лучше Oxxo Xoox, хоть и слушается не без труда. Грайнд? Ну да, он самый. И брутал-дэт тоже есть. И компьютерные барабаны, и симфонизмы, и электроника, и габба на фоне акустической гитары, и чистый вокал а-ля Korova/Korovakill, и соляки на саксофоне, и чистый авангард. Но ведь с огоньком! Да и с продолжительностью не переборщили - 35 минут в самый раз. 6,5/10

 

Dawn "The Eternal Forest - Demo Years 1991-1993".

 

Ранние записи широко известных в узких кругах шведов, которые были одними из лучших представителей мелодичного блэка 90-х из этой солнечной теплой страны. Но как видно по демо-записям, начинали они с традиционного для тех широт дэта во славу Grave и Entombed. А потом просто поменялся вокал - с гроулинга на скриминг. Блэк случился чуть позже, и на этих записях его нет. Но послушать стоит, ведь вне зависимости от стиля, отсутствия или присутствия собственного лица, Dawn всегда играли приятную музыку. 6/10

 

Crepuscle "Draconian Winter" (2014).

 

Немного, гм, запоздалый ответ Cradle of Filth и Children of Bodom из Америки, только вместо блэка и трэша - уклон в мелодик-дэт. Слушать это так же интересно, как смотреть ковер на стене, и так же мучительно, как вырезать себе кишки при помощи осколков разбитой бутылки. Впрочем, в этом случае я даже и не знаю, что лучше... Наверное, все же ковер и кишки. 0/10

 

Abysmal Growls of Despair "Abyss" (2014).

 

Ума не приложу, где тут обещанный фюнерал-дум. Эмбиент - слышу. Только его и слышу. Так себе эмбиент, надо сказать. 2/10

 

Пердящий в темноте "Сибирский блюз" (2012).

 

Очередной стеб-металлический проект, которому до Бездны анального угнетения - как до луны, да и до датчан Goat, ближе всего к которым музыка "Пердящего", - тоже. Первый трэк с чудесным названием "Зловещее мизантропическое дристалово под сосной на мистически освещенный луной снег" неплох, но его и достаточно. Дальше начинаются якобы смешные писки-визги, слово "хуй" регулярно повторяется в текстах, а "няшный" и производные фигурируют в названиях восьми трэков из двенадцати. Бездарно, скучно, не смешно. 2/10

 

DJ Himmler "Grossten Hits" (2010).

 

Техно с речевками Алика. Действует как чистый спирт на неподготовленных и тех, кто считает, что будет "просто" техно. 5/10

 

Wolfsblut "Altruist" (2014).

 

То ли RAC, то ли хэви с (плохим) чистым вокалом... Непонятно зачем и для кого. -/10

 

Battle Beast "s/t" (2013).

 

Очередные финские победители битвы команд на Wacken-фесте, при поддержке организаторов которого они и выпустили дебютник, а потом уже переметнулись под крыло Nuclear Blast. У микрофонной стойки - дама байкерской наружности с выбеленными волосами, но не смотря на фото, вы это вряд ли поймете. Вокал - типичный для heavy metal визг; Хэлфорд, Three Inches of Blood, вот это вот всё. И бодрая музыка. С клавишами, естественно, куда ж без клавиш. Есть пара хитов, вроде отличной "открывашки" "Let It Roar". Названия песен из той же оперы: "Out on the Streets", "Out of Control", "Fight, Kill, Die". В общем, старый добрый олдскул в новой блестящей обертке. Кому такое нравится - понравится и Battle Beast, кому не нравится - и близко не стоит подходить. 5/10

 

Acranius "Dishonor" (2014).

 

Хороший брутал-дэт, о котором больше нечего сказать. 6,5/10

 

Duskmourn "Legends" (2014).

 

Американский epic folk/melodic death, больше напоминающий микст шведского мелодэта, шведского же мелоблэка и pagan'а. Внушительно, атмосферно, с размахом. Но вряд ли больше чем на один раз. 5/10

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты
Кому такое нравится - понравится и Battle Beast, кому не нравится - и близко не стоит подходить.

Уже представил себе, кому это должно дико нравиться, но если бы пел мужик, то тот же человек изливал бы тонны ненависти и сарказма. :gygy:

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты

Elderwind "Волшебство живой природы" (2012). Нет-нет, здесь не будет птичек и звуков льющейся по лесу талой воды. Атмосферный блэк, никакого позерства и "паханизма", лидер - из Екатеринбурга, вокалист и барабанщик - из Самары. Это их первый альбом, после которого был выпущен сплит с условно-легендарным ВИА Lustre. Вот на "Люстру"-то Elderwind в первую очередь и похожи. И не сказать, что это плохое сравнение, не так ли? Тем, кому нравится качественный атмо-блэк, без разницы - российский или нет, должны проникнуться. Наверное. Может быть. 6/10

 

Astral "Salve Me!" (2006). Чешские экспериментаторы и авангардисты (а чехи, мы знаем, иногда дают такого жару, что и французам мало не покажется) со своим последним, третьим по счету альбомом. На сей раз лирика на чешском, а не на латыни, но все остальное - в том же духе. Мелодичный околоблэк/околодум, чистый околоакадемический вокал, околоавангардизмы (без экстрима), клавиши, флейта, готика, нестандартные ходы и решения. Интересно? Не то слово. Но вряд ли я буду слушать это еще раз. Продукт того же уровня и из той же оперы, что ранние альбомы Forgotten Silence. 6,5/10

 

Kawir "Νυχτός τελετήσιν: 20 Years of Recordings" (2014). Хорошо, когда из колонок доносится классический для Греции 90-х блэк. Плохо, когда он это делает в течение 2,5 часов в рамках одного (!) альбома. Только для фанатов и коллекционеров. -/10

 

Вой "Кругами вечности" (1991). Оказывается, фюнерал-дум изобрели в России, а отнюдь не в Финляндии. Потому что до Thergothon был "Вой". Длиннющие трэки, да, похоже просто на замедленный раз в 10 дэт, но все равно воспринимается как фюнерал, не хватает разве что той самой атмосферы, либо кладбищенской, полной мрака, либо депрессивно-суицидальной, с проблесками той красоты, которой красива бритва, рассекающая вены на руках. Плюс сугубо "атмосферные" моменты, которые должны бы нагонять ужаса, да не нагоняют. Конечно, "Вой" и рядом не стояли с теми же Winter, но как осколок стиля, из той эпохи и той страны, откуда не ждали - весьма интересно. -/10

 

Autopsy Torment "7th Ritual for the Darkest Soul of Hell" (2008). Давно играют. Как и родственный проект Pagan Rites. Олдскульный блэк, даже и не олдскульный, ведь тогда, черт-те когда, в самом начале их "карьеры" многие так играли. Только сгинули, а Autopsy Torment остались. Эдакий реликтом, артефактом давно ушедшей эпохи. Но мягко говоря, не лучшим. 2/10

 

Torchbearer "Yersinia pestis" (2004), "Warnaments" (2006), "Meditations of Death" (2011), The Few Against Many "Sot" (2009). 25-й и 38-й по счету проекты вездесущего Кристиана Ольвестама, знакомство с которыми лишний раз подтверждает истину: Кристиан, хоть его вокал и похож на свановский, отнюдь не Сване в плане таланта. И чистоголосья, кстати, на этих альбомах не будет, не надейтесь. Будет один-единственный дроч-инструментал, которой стоит того, чтобы его занести в папочку "faves". Остальное так себе. The Few Against Many - дэт на шведском с нелепыми и топорно исполненными симфонизмами, да еще этот ужасный звук барабанов, хуже я слышал только на записях тру-блэкстеров с драм-машиной из сибирских деревень. А Torchbearer - просто модерн-дэт, техничный и, нет, ничуть не похожий даже на худшие трэки Scar Symmetry. Кроме той самой инструменталки. 1/10

 

Solstice "MCMXCII" (demo 1992), "Lamentations" (1994). Solstice верны себе, как играли 20 лет назад эпик-дум с проблесками NWOBHM, так и играют. Только сейчас у них это получается лучше. За счет большего разнообразия, да и вокалисты на их втором номерном альбоме и последнем на сегодняшний день EP - не чета первому. "Lamentations" может и был крутым альбомом для 1994-го, но сейчас слушается как очень скучное подражание Solitude Aeturnus. 4/10

 

Заводь "Крiзь коло i п'ять кутiв" (2013). Что могут сыграть люди из Ulvegr, Drudkh, Astrofaes, словом харьковская бригада отнюдь не новичков в блэке? Ясное дело, что ничего плохого. Но и ожидать очередного трибьюта норвежскому блэку, или трушнятины а-ля Hate Forest не стоит, потому что не дождетесь. Это блэк-панк, техничный, очень неплохой записанный, поначалу кажущийся злобным, почти "дарктроновским", но потом, покрушив топором немало голов, невесть почему пускающийся в веселый пляс, разливая вокруг себя пиво из огромной кружки в виде черепа. Задорно, лаконично, просто, "по-чесноку". Не тот альбом, диск с которым стоит убирать на полку - а если и уберете, запылиться он не успеет. 8/10

 

Monumentum "Museaum Hermeticum" (1989), "Ad Nauseam" (2002). Наглядный пример того, "как было", и "что стало". Итальянцы начинали с мутноватого, но весьма депрессивного, жесткого дума с типичным для конца восьмидесятых и начала девяностых "блеющим вокалом" (или типичным он стал позже, когда нечто подобное начали играть парни из Anathema?). Их первая запись непроста, во многом инновационна и потому интересна, но слушать и расслушивать ее решительно невозможно не только из-за ряда спорных мелодических решений, так-себе-игры, но и главным образом из-за звука, натурально режущего уши на мелкие дольки. А вот последний на сегодняшний день студийный полноформатник - великолепный dark-wave, красивый, лиричный, мрачный, интересный в каждой мелочи, с яркими песнями и множеством экспериментов, а также попросту великолепным чистым вокалом. Гениально. Но это только про "Ad Nauseam". 3/10, 10/10

 

Уже представил себе, кому это должно дико нравиться, но если бы пел мужик, то тот же человек изливал бы тонны ненависти и сарказма. :gygy:

 

Ахахахаха, я понял, о ком ты)))))))))) Не, девочка не в его вкусе, лошадиной челюсти а-ля как-ее-там-из-Halestorm не хватает)))

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты

JOACHIM WITT „Neumond“ (2014)

Ветеран как «новой немецкой волны», так и «новой немецкой тяжести» давно уже разменял седьмой десяток и выходит на сцену с палочкой, однако продолжает радовать нас своими новыми работами. После экспериментов с «рамштайновщиной» Йоахим Витт решил вернуться к прославившему его в 80-х «нововолновому» звучанию, разбавив его, однако, лёгкими элементами готики. Лично у меня „Neumond“ оставил впечатление «поздний Маттиас Райм исполняет SISTERS OF MERCY» (или наоборот), а порой слышится даже и что-то вроде лакримозовской „Alles Lüge“. Факт же заключается в том, что мы имеем ещё один комплект красивых, запоминающихся мелодий, исполненных в весьма проникновенной манере и без свойственного их автору в середине 80-х декадентства. Звучат они порой мрачновато (а бонусы со второго диска делюксового издания даже отдают какими-то жалобами на нелёгкую старость) и, тем не менее, вполне подходят для танцевальной вечеринки, например, в стиле «нуар». „Neumond“ – явный кандидат на второе место в моём личном рейтинге за прошедший год.

 

8/10

 

 

SHOOTING STAR „Silent Scream“ (1985)

Американцы, «почти земляки» знаменитых KANSAS, на момент выхода этого альбома уже имели за плечами довольно солидную дискографию и заметный успех со своим дебютом 1979 года. „Silent Scream“ же стал их последним альбомом перед первым распадом группы и прощальным для двух ключевых участников команды. Стиль «зрелых» SHOOTING STAR представляет собой радиоформатный хард-рок с лёгкими элементами прогрессива (которые были всегда) и солирующей скрипкой, что ещё больше их роднит с KANSAS. Те годом позже выпустили в обновлённом составе великолепный „Power“, на котором, правда, от скрипки отказались. Тем не менее, именно с этой работой параллели были бы уместней всего. Да, таких хитов, как на „Power“ (который почти сплошняком – один хит) здесь нет, но присутствует атмосфера и цельность. Поэтому какие-то отдельные песни выделить сложно, они все довольно хороши, а манера одного из двоих лидер-вокалистов, Вэна Маклейна, местами изрядно напоминает Сэмми Хагара. Почти во всех изданиях бонусом добавлены две композиции, которые группа записала годом позже для фильма «Вверх по течению»; они сделаны в более традиционном хард-роковом ключе. Рекомендуется всем, кому дорог саунд 80-х.

 

7,5/10

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты

WOLFPAKK "Rise Of The Animal" (2015)

Это уже третий альбом проекта, созданного вокалистами и авторами материала Марком Суини (CRYSTAL BALL, CHERRY PIE) и Михаэлем Фоссом (ex-MAD MAX, ех-CASANOVA, ех-BONFIRE). Разумеется, тут же привлекает внимание такая россыпь приглашённых "звёзд", что даже по меркам расплодившихся ныне сверх всякой меры суперпроектов это весьма внушительно - вот лишь некоторые: вокалисты Михаэль Киске, Энди Дерис, Дон Доккен, Джо Линн Тёрнер, Тед Поули, Марк Сторас, Дэвид Рис, гитаристы Джефф Уотсон, Берни Торм, Джон Норум, Дуг Олдритч, Аксель Руди Пелль, басист Боб Дэйсли, ударники Майк Террана, Саймон Филлипс и Крис Слейд. Впечатляет? И это ещё не всё. Что же касается стилистики, то она оказалась довольно ожидаемой: нечто среднее между припаверенным мелодик-металом UNISONIC и радиоформатным континентальным хард-роком а-ля CRAZY LIXX и иже с ними. Однако, несмотря на весь скепсис, который у меня в наше время вызывает обилие громких имён, альбом определённо удался. Предсказуемо лучшими оказались вещи с вокалом Киске (заглавная композиция - просто в лучших традициях "золотой эры" HELLOWEEN), Стораса (хулиганская "Sock It To Me"), Тёрнера (энергичная "Highlands" с лёгким шотландским колоритом) и Доккена ("Grizzly Man", где Норум фактически скопировал соло из "Final Countdown"). Неплоха и финальная эпическая "Universe", где парой строчек отметились почти все из приглашённых певцов, а припев исполнила Михаэла Шобер - Сара из классической версии мюзикла "Tanz der Vampire". Нелишне заметить, что это, к великому счастью, не концептуальный альбом и не рок-опера.

 

7,5/10

 

 

TAIGA "Andra" (2015)

 

Когда TANGERINE DREAM и Вангелис давно уж "не те", а место электронной музыки в умах меломанов занято пост-роком, нойзом и дроуном, кто порадует нас старыми добрыми отзвуками далёкого космоса? А вот, например, американец Клиффорд Майер из ISIS и RED SPAROWES, похоже, довольно хорошо изучивший наследие краут-рока и "традиционной" электроники 70-х и 80-х. TAIGA, в отличие от других коллективов с его участием, проект чисто электронный и инструментальный, а звучит он весьма олдскульно. Однако, хорошо освоив техническую сторону и сделав ставку на минимализм, о "душе"-то мистер Майер забыл, коль скоро у роботов может быть душа. Лучшие произведения TANGERINE DREAM, такие как "Phaedra" или "Zeit", вводили в транс и действовали почти как звуковой наркотик, то же самое - пусть и в несколько ином ключе - можно сказать, например, про лучшие вещи Жана-Мишеля Жарра. А здесь слышно только медленное нажимание кнопочек и передвигание рычажков, увы. Форма - какая надо, с духом проблемы.

 

5,5/10

 

 

MILLSYECK s/t (2015)

 

За готично-серой обложкой и непонятным названием (как оно хоть читается-то?) скрывается поразительно унылый и безликий хард-рок. Россию, породившую Чайковского и Стравинского, позорят Дима Билан и радио "Шансон", а Великобританию, породившую сами знаете кого, позорят такие вот неофиты в харде. Примитивные риффы и абсолютно пустые мелодии, блеющий вокал и прискорбное однообразие, от которого сон срубает немедленно, несмотря на всю показную бодрость терзания музыкантами своих боевых лопат. Относительно приличной можно назвать только полубалладу "Pretend I'm Brave", да и то лишь на фоне остальной безблагодатности. Тот случай, когда дебютная работа молодых музыкантов настолько плоха и не содержит хотя бы зачатков каких-то интересных идей, что хочется искренне посоветовать этим джентльменам сменить род деятельности.

 

1/10

 

 

CARE OF NIGHT "Connected" (2015)

На шведской АОРовой сцене - очередное приятное пополнение. В первых же композициях дебютного альбома скандинавского коллектива чувствуются влияния их славных земляков ALIEN, GRAND ILLUSION и почти всех проектов, где засветились участники WORK OF ART. Да, с хитами пока не густо, часть композиций слегка "провисает" (особенно это касается финальной полуакустической баллады "Say You Will"), но вот тут яркая мысль чувствуется, в отличие от описанного выше альбома британских коллег. Это - не "первый блин комом", это - "слегка доработать напильником", и будем надеяться на дальнейшую успешную карьеру команды.

 

7/10

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты

Anaal Nathrakh "Passion" (2011).

Те, кто знают, что такое английский "Натрах", ничего нового для себя не услышат. Все то же безумное нагромождение риффов, многоголосие - от скриминга до хорошего чистого вокала, безумные барабаны. В общем, немного авангардный, очень плотный, технически сложный блэк. На любителя. 6/10

 

Urna "Mors principium est" (2013).

Итальянцы играют фюнерал. Звучит смешно, но иногда у них это получается. Не в этом случае. Все вроде бы сделано по канонам и нежно выпестованным штампам, однако эта помесь дума и эмбиента не слишком-то цепляет, не печалит, не угнетает, не давит атмосферой. Послушал, и ладно. 4/10

 

Burzum "Erste Waffen" (2004).

Очередной бутлег, состоящий из репетиционной записи "De Mysteriis dom Sathanas" с Варгом на бас-гитаре и без вокала, а также одним полушуточным трэком и совершенно невменяемой репитиционкой Old Funeral, где расслышать что-либо кроме шума крайне затруднительно. Коллекционерам - ОК, остальным - обходить стороной и бояться как чумы. 2/10

 

До скону "Великое пробуждение среди великого сна" (2014).

Успели-таки парни записать очередной полноформатник. А могли бы и не успеть. Благо из донецкой области. Как это обычно и бывает с украинским блэком, получился очень качественный продукт с приставкой "атмо-". 7/10

 

After Rain "Hammered to the Ice" (2013).

Чешский готик-блэк. Под "готикой" понимается женский вокал, скрипки и прочие виолончели. А от блэка здесь, пожалуй, скриминг, да неплохой кавер бурзомовской "Lost Wisdom". Так себе игра и паршивая запись - в качестве бесплатного приложения. 3/10

 

Zofos "Lore Unfolds" (2007), Wolfnacht "Project Ordensburg" (2011).

Играют ли блэк на острове Корфу? Еще как играют. Вот вам и "атмосферик", местами напоминающий Rotting Christ, а местами - старый добрый Emperor (Zofos), вот вам NS-гимны, сдобренные симфонизмами, хоралами и типично варговским инструменталом на закуску (Wolfnacht). Но почему мне видятся не заснеженные горы, не тролли, не кровь на снегу, а плотные и довольные греческие физиономии за столом, который ломится от закусок и вина? 4/10

 

Mourning Soul "Promo" (2008).

Лютый итальянский блэк, слепленный по норвежским лекалам. Хорошо, но мало, не успеваешь проникнуться, как 4-песенное промо заканчивается. 6/10

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты

TOTO "XIV" (2015)

 

Диск, которого ждали и ждут (официальный релиз - 23 марта). Название не отражает его порядкового номера среди студийных альбомов американских классиков (он на самом деле 13-й по счёту), зато, как высказался Стив Люкатер, это название призвано символизировать преемственность от самой успешной работы коллектива - "Toto IV". Что ж, он во многом прав. В основном альбом выполнен именно в духе классики ТОТО - сочетание хард-рока, АОРа, фанка и прогрессива с совершенно неожиданными заходами в другие стили с положительно воспринимаемой эклектикой. Основным вокалистом является Джозеф Уильямс, певший в группе во второй половине 80-х, но ведущие вокальные партии в ряде композиций исполняют также Люкатер, Пэйч и Стив Поркаро, а иногда и все участники вместе. Уже первый номер - "Running Out of Time" - даёт нам понять, что новый альбом по всем параметрам превзойдёт своего вышедшего аж 9 лет назад предшественника под названием "Falling In Between". Несмотря на наличие не слишком удачных композиций, как, например, мрачноватая "Burn", балладная "The Little Things" и исполненный Поркаро почти в одиночку японский бонус "Bend" (кстати, не оставляет ощущение, что этот припев я где-то уже слышал, включая текст), нельзя не порадоваться таким прекрасным вещам, как "Orphan" или неожиданная "21st Century Blues". Венчает же всю эту коллекцию блестящая прогрессив-роковая "Great Expectations" - да, ожидания были велики, и они хотя бы отчасти оправдались.

 

8/10

 

 

CAMOUFLAGE "Greyscale" (2015)

 

Оттенки серого нынче в моде. Трио CAMOUFLAGE в конце 80-х называли "германским Депеш Модом", хотя сходство с английскими классиками синтипопа было далеко не абсолютным. Тем не менее, "прототип" за последние лет 20 выдаёт какие-то весьма сомнительные опусы, распадается и воссоединяется вновь, а "Камуфляж" - вот он: звёзд с неба не хватает, в скандалы не лезет, тихонько себе клепает альбомчики время от времени (как и в случае с ТОТО, предыдущий диск вышел 9 лет назад). И, знаете ли, земляки Бетховена и Луникоффа сразу дают понять, что, будь у них побольше таких хитов, как открывашка "Shine", мы бы и без первоисточника спокойно прожили. Потом, правда, обороты немного снижаются: записанная в сотрудничестве с Петером Хеппнером "Count On Me" и предшествующая ей медленная "In The Cloud" явно скучноваты, зато дальше начинается прямо праздник для любителей мрачной, слегка даже готичной электронной поп-музыки: "Still", "Misery", "Leave Your Room Behind" - сразу целый залп красивых хитов в окружении атмосферных инструменталов. Творчество группы всегда было довольно неровным, так что новая работа, вероятно, в целом получилась одной из лучших.

 

7,5/10

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты

SARIS "Until We Have Faces" (2014)

 

Коллектив SARIS из германского Бохума существует аж с 1981 года, однако за всё это время выпустил всего три полноценных альбома и почти полностью сменил состав. И третий диск оказался настолько хорош, что, пожалуй, вполне достоин войти в мою личную пятёрку лучших работ прошлого года в каком бы то ни было стиле. Кстати, о стиле. Однозначно его определить довольно сложно. Основа - очевидно, прогрессив-роковая. Но вот периодически появляются прямолинейные, будто бы сэмплированные ритмические рисунки, явно родом из синтипопа, хотя исполняются они живым ударником, а не драм-машиной. А вот "жирные" гитарные партии и помпезные рефрены - это уже реверанс в сторону прогметала. Красивые, радиоформатные мелодии обнаруживают родство с мелодик-хардом. Аналогий и ассоциаций можно приводить сколько угодно: от ROYAL HUNT до PURE REASON REVOLUTION и от TWELFTH NIGHT до ALPHAVILLE - и всё это будет мимо. Потому что у SARIS есть выраженный собственный почерк, как он всегда был, скажем, у SAGA, чьё влияние, кстати, и сами немцы не отрицают. Добавлю ещё, что в группе имеется как мужской лидирующий вокал, так и женский, а в припевах активно используются хоры. Моя оценка могла бы быть 10/10, если бы не пара не особо удачных композиций: "Run Away Now" и "Rain" (замечу попутно: с элементами регги и готики соответственно!), но даже и они картину не слишком сильно смазывают. Даже тем, у кого при слове "прог" рука непроизвольно тянется к топору, я очень рекомендую этот альбом: занудства и зауми тут ноль целых ноль десятых, зато после такой музыки хочется жить и дышать полной грудью.

 

8,5/10

 

 

SALANDER "The Fragility Of Innocence" (2015)

В отличие от вышеупомянутых немцев SARIS, английский дуэт SALANDER являет собой просто сенсационный для нашего времени пример скорострельности: четвёртый альбом за неполных два года существования группы! Предыдущие я, честно говоря, не слышал, а новинка произвела впечатление весьма удручающее. Да-да, есть ещё на свете люди, для которых Сид Барретт "бох" и "жыф", 60-е - лучшая пора в роке, а разные там CURRENT 93 - путеводная звезда. Возможно, если вы - один из них, то альбом вам придётся по вкусу, и уж точно к категории таких людей относятся два Дэйва - Кёрноу и Смит, основавшие данный проект. Соответственно, их музыка - это прогрессив-рок, но с очень сильным уклоном в психоделию и психоделический фолк. Медленные и отстранённые композиции, спетые немного скрипучим голосом, вкрапления исландской (почему-то) этники, явный упор на текстовую составляющую и... пустота. Разве что финальная 11-минутная "Race Against The Machine" ненадолго возвращает слушателя к жизни из тягучей дрёмы, да и то лишь до тех пор, пока не достигнет половины. Лишнее подтверждение тому, что на родине львиной доли стилей и легенд рок-музыки нынче с молодыми талантами туговато.

 

3/10

 

 

INTERACTION s/t (1990)

 

Единственный официальный релиз шведов INTERACTION - по сути, мини-альбом из 7 песен. Чувствуется совершенно явный закос под их славных земляков EUROPE, только вокал значительно ниже, чем у Темпеста (хотя и не менее красивый и техничный), а в отдельных моментах он даже напоминает Дэйва Хилла из DEMON. Весьма симпатичная радиоформатная мелодик-харда, а уж если бы кто-то взялся раскручивать этот проект всерьёз, то таким вещам, как "Tonight", "Shadows" и "Silver Lady" места в хит-парадах были бы обеспечены, но увы. Сколько их было в то время, безвременно сгинувших дебютантов.

 

7,5/10

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты

SANTA CRUZ s/t (2015)

 

Кто-то очень метко сказал про этих молодых финских глэм-металлистов: похоже одновременно на всё, но на что конкретно, сказать трудно. К счастью, страхи насчёт того, что у второго альбома финнов будет чересчур современное звучание, не оправдались: модернятины здесь нет. Есть другая проблема: неплохие, в общем-то, заводные песни аранжированы пусть и без модерновой "грязи", зато как будто с выставленными на максимум ручками звукорежиссёрского пульта: явно завышенная громкость и лязг "в две лопаты" убивают всю качественную задумку. Получается шум, а не глэм. Оригинальностью, как уже было сказано, коллектив не блещет, но это в данном стиле и не столь важно. В общем, потенциально - неплохая конкуренция как для STEEL PANTHER, так и для CRASHDÏET, только бы саунд-продюсера толкового найти.

 

7/10

 

 

NAPIER'S BONES "Tregeagle's Choice" (2015)

 

Очередное разочарование с Туманного Альбиона. Очередные "шарики, которые не радуют". Похоже, скоро штамп "made in UK" на проговых релизах будет равноценен надписи "Минздрав предупреждает". И ведь вроде всё на месте: то ли ретро-, то ли неопрог. От первого - хипповый вокал, "кислотная" обложка, "Хаммонд" и акустика, от второго - построение композиций, гитарные соло и концептуальность. Но скучно до одури. Если в прогрессив-роковом опусе композиции не вызывают даже раздражения, попросту не задерживаясь в голове ни секунды, то такой диск пригоден разве что в качестве подставки для пива.

 

3/10

 

 

MARCUS MILLER "Afrodeezia" (2015)

 

Басист, мультиинструменталист и вообще заслуженный джазист, работавший в том числе с Майлзом Дэвисом и Херби Хэнкоком, а в качестве гостя - с Майклом Джексоном, Фрэнком Синатрой, Марайей Кэри, Элтоном Джоном и мн. др. Уже чёрт знает какой по счёту сольный альбом, и, разумеется, это джаз. Довольно простой, без заковыристостей, с периодическими заходами в поп, рок, фанк и с очень аккуратным использованием этнических мотивов. Есть и кавер-версии известных вещей (например, "Papa Was A Rolling Stone"), но узнать их довольно сложно. Периодически появляется и вокал, даже некое подобие рэпа в конце. Весёлая и лёгкая работа, впрочем, исполненная с высочайшим мастерством.

 

7,5/10

 

 

REACH "Reach Out To Rock" (2015)

 

Очередная попытка родить в Швеции нового Бон Джови. Мда, для начала бы вокалисту научиться не лажать мимо нот даже в студии! Страшно подумать, как он звучит живьём. Музыка же в основном получилась довольно вымученной, хотя и претенциозной. Лишь две вещи ближе к концу альбома - "Reach Out" и "Looking For Love" - дают понять, что не так уж всё и безнадёжно: может быть, это тот самый первый блин, который комом. А в общем, мало чем примечательный мелодик-хард.

 

4,5/10

 

 

SARIS "Dead End Street" (1993)

 

Первый полноформатный альбом (из трёх за 30 с лишним лет существования группы!) немцев, которые просто наповал сразили меня своей прошлогодней работой "Until We Have Faces". Второй их альбом "Curse Of Time" (2009) на меня впечатления абсолютно не произвёл, а вот "Dead End Street" - это очень недурной неопрог. Там совершенно другой состав, нежели сейчас, а вокалист своим тембром и манерой напоминает... Клауса Майне. Пусть он и не настолько техничен, как его знаменитый земляк. Уклона в прогметал здесь пока что нет, а некоторые композиции звучат весьма радиоформатно, если не сказать - попсово. Конечно, до "Dead End Street" далеко (во всех смыслах), но начало было весьма многообещающим.

 

7,5/10

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты

TRAGEDY ALL METAL TRIBUTE TO THE BEE GEES AND BEYOND "The Solo Albums" (2015)

Ну или просто TRAGEDY, хотя в США уже имеется панк-группа с таким названием. Своего рода американский ответ на Дядьку Тома, J.B.O. и им подобных деятелей из Германии. Каверы на диско и не только в стилистике от хард-рока до почти дэта. Стёбные размалёванные ребята препарируют классические поп-хиты типа "I Feel Love" Донны Саммер или "Y.M.C.A." (VILLAGE PEOPLE). Правда, сполна досталось и таким рок-композициям, как "Africa" (TOTO), "Beth" (KISS) или осборновская "Crazy Train", неожиданно переходящая в канзасовскую "Dust In The Wind". Звучит довольно забавно, а иногда и на самом деле удачно. Можете себе представить кровавый слэшер по мотивам "Иронии судьбы"? Вот что-то в этом духе - хит Роберты Флэк "Killing Me Softly (With His Song)" в интерпретации TRAGEDY. Кстати, это уже не первый их альбом, а псевдонимы и лого они взяли себе с намёком всё на тех же BEE GEES. Название альбома - аллюзия на вышедшие в 1978 году одновременно сольники участников KISS, соответственно, каждый из пяти вокалистов TRAGEDY поёт по несколько номеров, а первую и последнюю вещь исполняют все вместе. Как удачная шутка, нормально, но не более того.

 

7/10

 

 

STURM CAFÉ "Europa!" (2015)

Шведский дуэт, исполняющий ЕВМ/синтипоп исключительно на немецком языке. Получается довольно аутентично, хотя акцент и грамматические ошибки временами проскакивают. На что больше всего похоже, так это на KONTRAST, причём даже восточногерманский колорит шведы попытались передать. Поначалу кажется, что скучновато и бедновато, но потом удаётся эту музыку "распробовать". Саунд очень минималистичный, хотя не сказать, что интересных мелодий нет совсем. Такие вещи, как "Sicherheit", "Doof" или "Scheissnormal", вполне претендуют на роль хитов. Даже приличная продолжительность альбома (14 песен) не делает его утомительным. Если бы совсем чуть-чуть разнообразить аранжировки и подчистить немецкий, была бы конфетка.

 

7,5/10

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты

MICHAEL SCHENKER'S TEMPLE OF ROCK "Spirit On A Mission" (2015)

Только-только мы оценили недавнее творение SCORPIONS, а тут и младший Шенкер подтянулся с новым альбомом. Состав TEMPLE OF ROCK можно смело называть "Scorpions Part II", так как здесь, помимо, собственно, Майкла, имеется бывшая скорповская ритм-секция: Херманн Раребелль и Фрэнсис Буххольц. Вокальные же партии исполняет вездесущий Дуги Уайт. Вообще, я давно заметил одну особенность: где бы Уайт ни появлялся, с кем бы ни играл - будь то великие RAINBOW или, скажем, куда более скромные CORNERSTONE - везде мы получим неплохой, добротный, но стандартный и "усреднённый" хард-рок. Здесь, в общем-то, та же история. Правда, открывашка "Live And Let Live" оказалась настолько яркой, что заронила тщетную надежду на - чем чёрт не шутит! - новый "Save Yourself". Ан нет. Она и ещё парочка скоростных композиций, а также более спокойная "Good Times" оказались действительно удачными. Остальное же - мрачноватая и монотонная среднетемповая невнятица с типичным "синдромом позднего Дио". Миша исписался - и это, увы, необратимый факт. Период с 1982 по 1992 гг. так и остался его звёздной декадой.

 

5/10

 

 

CHARLES IN THE KITCHEN s/t (2015)

 

Неизвестная мне доселе швейцарская формация соединила в своём творчестве кондовый хард-рок (на память приходят их земляки из KROKUS, а также AC/DC и даже ROLLING STONES) и альтернативный рок. В итоге получилось что-то вроде "уличного хулиганского рок-н-ролла" по типу THE CLASH образца "London Calling". Начало, надо сказать, внушает оптимизм - всё довольно энергично и - даже несмотря на одноаккордные риффы - мелодично. Но уже к середине альбома этот припанкованный примитив начинает надоедать, а к последней вещи под провокационным названием "I Wanna Go To A Gay Bar" (кстати, всё-таки одной из лучших на альбоме) так и хочется сказать: вот туда и идите. Тот самый случай, когда одна-две песни пойдут на ура, но от целого альбома хочется заткнуть уши.

 

4/10

 

 

TRAGEDY "Death To False Disco Metal" (2013)

 

Предыдущий альбом американских стёбщиков, о новой пластинке которых я писал постом выше. Очередное переложение известных диско-хитов на не металлическую даже, а, скорее, на хард-роковую основу. На сей раз "жертвами пали" АВВА, Уитни Хьюстон, Шер и т.д., а киссовская "I Was Made For Loving You" на альбоме представлена даже в двух версиях: первая очень близка к оригиналу, а вторая исполнена на немецком (!) языке. Кстати, этот вариант оказался вообще лучшей вещью с альбома. Между прочим, некоторые из этих композиций нам уже приходилось слышать (а то и не раз) в тяжёлых интерпретациях. Понятно, что такие песни не испортить ничем, но нельзя сказать, чтобы TRAGEDY выдали что-то выдающееся. Голоса участников, правда, впечатляют (особенно одного из них, поющего в смешанной манере Брайана Джонсона и Дэна Маккаферти), но можно было бы сыграть это всё и повеселее.

 

6/10

 

BLÜMCHEN "Herzfrequenz" (1995)

 

Дебютный альбом самой известной немецкоязычной исполнительницы техно. На момент записи Ясмин Вагнер (настоящее имя Блюмхен) было всего 15 лет, однако внешность Лолиты и кукольный голосок она сохранила и в более взрослом возрасте. В частности, известен её дуэт с E-Type "Es ist nie vorbei", вышедший не так уж и давно. На дебютнике же она исполняет евродэнс, ускоренный до acid, то есть до такого темпа, быстрее которого танцевать уже невозможно чисто физически. 11 забойных до предела композиций (куда там вашему спид-металу!) с прилипчивыми припевами - кстати, эта стилистика получила ещё название "happy hardcore". То, что acid тогда ещё только входил в моду, плюс немецкий язык - вот вам и секрет успеха. Впрочем, и сейчас это слушается куда приятнее, чем то, во что весь этот жанр выродился во второй половине 90-х.

 

7,5/10

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты

Дружина правды "Над Россией солнце встает" (2014). О бля. Саундтрэк к "духовным скрепам". Дурная помесь говнорока и паганщины, с наивными ура-патриотическими текстами, неуверенным, но звонким пионерским голоском и пластмассовыми барабанами. В Dark City хвалили очень, ага. Может и хорошая штука, но у меня на такое аллергия. На Омелу и Аркону, кстати, аллергии нет. Делайте выводы. 0/10

 

Cruachan "Blood for the Blood God" (2014). Ирландцы вернулись. Один лишь вопрос: нахуя? Ну да, появились элементы дэта, снова наличествует скриминг. Но слушается это с таким же удовольствием, с каким жуется картон. Потому что мелодика - говно из сломавшейся микроволновки. 1/10

 

Кукрыниксы "Myself". Хуй знает какого года альбом, даже лень проверять. Скачал из интереса, что же там брат покойного Горшка уже столько лет ваяет, да весьма успешно? А хуйню он ваяет. Русскорок, ну разве что музыка есть, какая-никакая, но есть, да и голос приятный. Всё. 3/10

 

Impaled "The Last Gasp" (2007), "The Dead Still Dead Remain" (2013). С кем-то я их перепутал. Ждал сочного дэта "про зомбей", а получил "мелодик", только скорее не шведский, а по образу и подобию Carcass. Впрочем, ребята этого и сами не скрывают. Ну так. Неплохо. На разок. 5/10

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты

Сегодня в моём плей-листе - день синтипопа. Все четыре описываемые ниже новинки довольно сильно похожи между собой, поэтому о каждой - совсем кратко.

 

EISFABRIK "When Winter Comes" (2015)

 

По названию коллектива, думаю, понятно, что это немцы. А раз так, то не обошлось без тени их великих земляков KRAFTWERK, чуть менее великих - CAMOUFLAGE, а из более современных аналогий в голову приходят AND ONE. Радует, что, в отличие от перечисленных коллективов, "Фабрика мороженого" не злоупотребляет минимализмом с одной стороны и околобалладным материалом - с другой. Всё очень динамично, танцевально, не обошлось и без парочки явных хитов. В общем, если вам по вкусу AND ONE, то понравится и EISFABRIK.

 

7/10

 

 

EROTIC ELK "III" (2015)

 

"Эротические лоси" - представляются эти шведы сразу же в интро сначала по-русски, потом ещё на паре десятков языков. Тут идёт больший уклон в направлении DEPECHE MODE: во всяком случае, атмосферу шведский дуэт пытается выдержать достаточно аутентично. Беда лишь в абсолютном отсутствии хоть сколько-нибудь яркого материала: мелодии в голове не задерживаются вообще. Даже в АОРе выехать на чистой атмосфере можно, но вот в синтипопе должна быть хотя бы парочка "гвоздей". У "Лосей" их нет, хотя фоном альбом идёт отлично.

 

7/10

 

 

FROZEN PLASMA "Dekadenz" (2015)

 

Опять немцы. Здесь вполне уместно отметить сходство с вышеупомянутыми EISFABRIK с той разницей, что данный альбом - очень неровный в смысле качества. "Age After Age", "Foolish Dreams", "Crash", "Living On Video" и немецкоязычная "Herz" - просто выше всяких похвал, отличные хиты, которые бы сделали честь и более именитым коллективам, скажем, MEN WITHOUT HATS. В остальном же зачастую германский дуэт скатывается в какую-то утомительную тоску. При прослушивании данного опуса впервые в голову пришла идея сделать из обозреваемых здесь альбомов очень приличную компиляцию.

 

7,5/10

 

 

OCEAN JET "Vengeance" (2015)

 

Российский коллектив из Костромы косит в большей степени не под "Депешей", а, скорее, под классических DURAN DURAN. Материал у них более размеренный, чем у вышеупомянутых деятелей. "Костромские крыши" вылезают в плане качества записи: драм-машина и высокие частоты прямо-таки высекают искры из ушей, а вот всё остальное звучит не то чтобы глухо, но как-то плоско и "задвинуто". Да и бог бы с ней, с записью, но вот с хитами тут полнейший швах. Всё скучно, как спальные районы Костромы зимой, и лишь заглавная "Vengeance", сделанная в духе ранних TEARS FOR FEARS, оставляет в памяти приятный след. Хорошо хоть, что этот альбом на фоне остальных - короткий, всего 9 непродолжительных композиций.

 

4/10

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты

THE PRODIGY "The Day Is My Enemy" (2015)

 

Честно признаться, я не очень хорошо знаком с творчеством этих британских столпов электронной музыки - ну, разве что на уровне самых их знаменитых вещей типа "No Good (Start The Dance)" или "Smack My Bitch Up". Однако, новый альбом понравился. Как и ожидалось, на нём представлена очень жёсткая, агрессивная электроника, если точнее - то некий сплав электроники, хип-хопа и индастриала. "Шаманские" ритмы очень быстро погружают слушателя в ауру альбома, которая, пожалуй, хорошо подходит для снятия напряжения после тяжёлого дня или для крайне дурного настроения из серии "кому бы врезать". "Nasty", "Rebel Radio", "Ibiza", "Destroy" - с этими композициями нервозность и злость возрастают, совершенно неожиданно выливаясь во вполне себе радиоформатные хиты "Wild Frontier", "Rhythm Bomb" и даже почти лирическую "Invisible Sun". Альбом мог бы быть вообще на твёрдую "десятку", будь он чуть покороче, да и вторая половина его временами всё же несколько "проседает". Думаю, что он стоит того, чтобы с ним ознакомиться всем, а уж поклонников группы порадовать просто обязан.

 

8/10

 

 

BOB DYLAN "Shadows In The Night" (2015)

 

Рок- и фолк-ветеран решил обратиться к песням, ставшим популярными на рубеже 50-х и 60-х в исполнении Фрэнка Синатры. Несмотря на весьма удачную подборку, мне из них, к сожалению, известны только "Autumn Leaves" и "Some Enchanted Evening". Материал почти весь балладный и исполнен умиротворённого настроения, которое подчёркивается духовыми инструментами и весьма деликатной перкуссией. Вообще, запись выполнена так, что создаёт некий налёт "домашнего концерта": Боб словно сидит совсем рядом, слышен каждый его вздох, каждое случайное царапанье ногтем струны. Интересно, что этот альбом как раз менее всего ассоциируется с творчеством Дилана и уж тем более Синатры, а навевает мысли о Леонарде Коэне и даже порой... Томе Уэйтсе. Всего 10 композиций и 35 минут звучания - это то, что надо, заскучать не успеете.

 

7/10

 

 

V/A "The Many Faces Of Genesis - A Journey Through The Inner World Of Genesis" (3CD 2015)

 

Только что стихла шумиха по поводу вышедшего в прошлом году тройного сборника GENESIS & related под названием "R-Kive", оказавшегося всего лишь коллекционным рипоффом, как некий лейбл Music Brokers решил издать в виде ещё одного трёхдискового дигипака совсем уж странную компиляцию. По слухам, никакого "благословения" от участников британской легенды это издание не получило. Первые два диска содержат материал сольных и побочных проектов генезисовцев разных лет (аж FLAMING YOUTH есть!), кавер-версии GENESIS от других исполнителей, разнообразные коллаборации (в том числе тех музыкантов, которые в составе группы никогда не пересекались) и даже композиции, которые совсем уж неведомыми ветрами занесло на данную сборку. Например, пинкфлойдовская "Money" в исполнении Билла Бруфорда и Тони Левина имеет к теме сборника настолько опосредованное отношение, что я и не сразу понял, что она тут делает. Третий же диск называется "The Jonathan King Sessions" и представляет собой не что иное, как урезанный дебютный альбом плюс два первых сингла группы. До того, как я прослушал всё это, у меня была мысль, что этот сборник хотя бы сойдёт "в дорогу" для иного искушённого генезисомана, который давно уже знает наизусть и творчество группы, и сольные проекты её участников. Ну так, разнообразия ради. Потом, однако, выяснилось, что даже в таком качестве "коробочка" не годится. Никакой мало-мальски складной музыкальной концепцией тут не пахнет. Содержание сборника понадёргано отовсюду, откуда только можно, в случайном порядке, причём до такой степени, что составители не потрудились даже выровнять уровень громкости между отдельными вещами. В результате имеем то, что имеем, когда обрезанную на самом интересном месте кавер-версию "Cinema Show" в исполнении THE FLOWER KINGS (всегда говорил и буду говорить, что этот коллектив - убогий выродок шведской сцены!) внезапно сменяет будто бы обрезанный на сей раз с начала кавер "Broadway Melody Of 1974" каких-то непонятных CONTROLLED BLEEDING. Есть, конечно, и достойные вещи, которые вряд ли с гарантией появились бы в моём плей-листе: джазовая версия "Follow You, Follow Me" трио Честера Томпсона, симфонические опусы Тони Бэнкса, необычное прочтение "Los Endos" (с вокалом!) Патрика Мораза или серьёзно переосмысленная Джоном Уэттоном "Your Own Special Way". Впрочем, это не означает, что, не услышав их, вы многое потеряете (если это каверы). Либо же, если это композиции с сольных альбомов, то правильнее будет прослушать сольники целиком.

 

n/a

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты

Varghkoghargasmal "Call of the Raven" (demo 2005), 7'EP (2007). Вот уж точно - не жди ничего хорошего от команд, названиями которых люди заморачиваются больше, чем музыкой. Обе записи этого проекта настоятельно рекомендуются к прослушиванию двум категориям людей: тем, у кого запор, и тем, кто считает себя плохими музыкантами. Гитары - мимо нот, барабаны - тру-панк отдыхает, мелодика - кривая-косая, что хотели сказать - непонятно. Хотя нет, понятно: выпендриться, взяв за основу примитивнейший депрессив-блэк и зачем-то пустив акустический бас вместо классического чёса. Но ВОТ ТАК сбиваться и так косячить - для этого, по всей видимости, нужно какое-то специальное умение. Эдакий говноскилл 80 уровня. 0/10

 

Progenie Terrestre Pura "U.M.A." (2013). Считается, что это атмосферик-блэк на пару с неведомым зверьком по имени "psybient". И космос, сплошной космос. Никакого космоса я не услышал. Во всяком случае, если под таковым понимать DarkSpace или ранний Limbonic Art. Мелодичная и действительно атмосферная музыка, едва-едва блэковая, с легкими заходами в эмбиент и даже прог (!). Самобытно + хорошая мелодика. Этого уже достаточно, чтобы обратить внимание на P.T.P. А то и переслушать раз-другой. 6,5/10

 

A Forest of Stars "Beware the Sword You Cannot See" (2015). Британские экспериментаторы, чье эксперименты, к счастью, не граничат с полоумным авангардом или антимузыкальным, хаотическим смешением звуков, как это часто бывает с норвежцами и японцами (за примерами далеко ходить не надо...). Голоса по большей части - чистые, и женский, и мужской, присутствуют скрипки и флейты (этим хозяйством заведует некто Кэтрин, записавшая с My Dying Bride их альбом 2009 года), плюс фортепиано. Ощущается легкий налет прога или даже арт-рока, причем звучит все это внятно, не техника ради техники, просто любят эти ребята (и девчата) смешивать в своей музыке все подряд. Слушается не без любопытства, но в голове раскладывается по полочкам далеко не с первого раза, да это и понятно: упор не на хуковость, и уж точно не на атмосферу... 6,5/10

 

Anwynn "Voices of Perdition" (2008). Боевой кельтский металл из Франции, как говорят, с участием людей из Forest of Souls, от которых, судя по всему, мы нового альбома так никогда и не дождемся. Звук плотный, скриминг - расчудесный, оригинальности - ноль, но идти под эту музыку в битву - милое дело. Только для этого надо быть кельтом. Не на фейсбуке же воевать... 6/10

 

Melechesh "Enki" (2015). Новый суперальбом хорошей команды. Релизами они нас балуют не так часто, но оно, наверное, и к лучшему - качество не переходит в количество. А услышим мы то же самое, что и раньше. Техничнейший и очень необычный "месопотамский блэк". Не повтор пройденного, а планомерное его развитие. Не скачок вперед, а нормальная эволюция. Подумать только, а ведь начинали парни с простого и далеко не идеально сыгранного BM (при всем уважении к "Jerusalem Burns") - если включить друг за другом любую песню с их дебютника и с "Enki", сложно будет поверить, что это одна и та же группа. Это то, чем могли бы быть Absu, родись они на палестинской земле. Альбом без изъянов. Из приятных бонусов: гостевой вокал Макса Кавалеры и Сакиса Толиса из Rotting Christ. 9,5/10

 

K.F.R. "Necro" (2015). У французов свое видение экстремальной музыки. Оно может быть каким угодно, с уклоном в красивые переборы и поэтичность, или с искренней любовью к разодранным в клочья венам, но оно всегда болезненное. Слегка. Или не слегка. Вспомнить можно хоть Daemonium, хоть Forbidden Site, хоть Mutiilation. Вот и K.F.R. не стали исключением. Вроде бы очень простая музыка. Даже кривоватая, даже, простите, тупая. Но попробуйте так сыграть! Вернее, нет, не так - попробуйте ЭТО придумать. Риффы простейшие, но почему вокруг сгущается тьма, и кажется, что ты пациент психбольницы с осколком бутылки в кровоточащем горле, а психбольница эта - в самых глубинах Ада? За барабанами - небезызвестный Деха, экс-бельгиец-ныне-болгарин, но он тут не главный. А главный - художник-некрореалист, в один прекрасный момент почувствовавший, что одного вида искусства ему мало. Своеобразный вариант черного металла, и вряд ли он понравится всем любителям того, что "тру" и того, что "депрессив". Но тем, кому понравится - еще и запомнится. Надолго. 8/10

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты

Akvan "Born ov Fire" (demo 2015). Иранский патриотический фолк-тру блэк! О как. Это группа одного человека, и для персидского one-man band’а сыграно все на удивление прилично, присутствует даже соло и много-много акустики. И слушалось бы это не без удовольствия, кабы не режущий уши микс. Слишком много вокала, слишком выпячены гитары… а еще хромает мелодика. Лучше подождать новых свершений Akvan. Если они все же случатся, и этот парень не остановится в саморазвитии (и если его не убьют), нас могут ждать весьма интересные альбомы. 3/10

 

Forest Silence "The 3rd Winter" (demo 1997). Первая запись сайд-проекта клавишника из Sear Bliss. Тогда он еще точно не знал, в какую сторону двигаться – то ли к атмо-блэку «лесных массивов», то ли к чистому «природно-зимнему» эмбиенту. Поэтому решено было взять по чуть-чуть и от того, и от другого. Получилось так себе, как и во многих других «половинчатых» случаях – слишком сырая работа. Зато что было потом!.. 4/10

Skagganauk Abyss "The Ferocious Infernal Blizzard Enthroned" (demo 2009). Отличный рифф-«открывашка»! Только слышал я его уже миллион раз. Остальное – курганская вариация на тему поздних Ashen Light, отчетливо российский блэк с явными реверансами в сторону европейского олдскула и потешно лающим вокалом. А записано все настолько четко, что такое впечатление, будто без Guitar Pro не обошлось. Достаточно неплохо, тем более, если учесть, откуда родом Skagganauk Abyss, но напрочь лишено атмосферы. Не спасает ни хороший гитарный чес, ни эпизодические клавиши, ни Funeral Winds в качестве (возможного) источника вдохновения. А название демо-ленты – просто позор. Сразу вспоминаются генераторы названий эмо-команд… 4/10

 

Alunah "Awakening the Forest" (2014), Black Moon Secret "Another World" (2014), Isole "The Calm Hunter" (2014), Liv Kristine "Vervain" (2014), Threshold "For the Journey" (2014). Эти релизы роднит только то, что все они были выпущены в 2014 году, и вряд ли заслуживают больше одной-единственной фразы. Нет, эта фраза не «сраное говно». Первый альбом – унылый стоунер-дум с женским вокалом. Второй – первый сольник Джей Пи Генкеля, который звучит так, как могла бы звучать вторая часть ”Windhoney”, сделай Эдлунд себе лоботомию. Третий – олдскульный дум, в котором все меньше гроулинга и все больше позднего Candlemass, продукт качественный, но скучный, и сильно уступающий ранним альбомам этих шведов. Четвертый – очередной сольник Лив Кристин, и разницы с ее же Leaves’ Eyes с каждым годом все меньше; качественная поп-готика с парочкой хитов. Пятый – очередная работа именитых прогстеров, и это по-прежнему прог с человеческим лицом, с мелодиями и без дрочки, но не более того. 2/10, 2/10, 5/10, 6,5/10, 3/10

 

Vapor Hiemis "Пламя зимы" (2014). Фолк-блэк, да на белорусском? Ох, как же надоела эта славянская паганщина. Так подумают многие и навсегда забудут о том, что есть такая витебская группа как Vapor Hiemis. А зря. Потому что если дать их первому полноформатнику хотя бы один шанс, то варианта два – либо вы фанат, либо самоубийца. Последнее – в том случае, если на вашу шею сама собой надевается веревка при звуках блэка, скрещенного с чем-то совсем инородным. В данном случае – с трансом и dark electro. Именно так. Белорусский pagan metal для танцполов. Вместо барабанов – сами догадайтесь что. Вместо "ой-люли-люли" и аутентичных инструментов или хотя бы балалаек – густой пласт электроники. При этом баланс соблюден отлично! Я фанат. А жена страшно ругалась. 8/10

 

Without God "Circus of Freaks" (2014). Абсолютно «фирмовый» продукт – не зная о том, что эти ребята из России, никогда бы и не догадался. Никакого совкого акцента, отличный вокал, а музыка – помесь Lake of Tears с думом и похмельным сладжем. Отлично! 8/10

 

Enslaved "In Times" (2015). Enslaved наконец-то решили свои проблемы со слабым кишечником, перестали дристать гитарной эпик-дрочкой и повернулись к фанатам лицом, а не жопой. Теперь это снова блэк, а от прога – только легкий налет, едва уловимый, хоть и гадливый запашок. Все нормально и с мелодиями, и с брутальностью, и с «викинговостью», и с балансом между скримингом и чистым вокалом. Это своего рода откат назад, деволюция, но иногда она просто необходима. После ”In Times” они могут вновь смело удаляться в проговые дали. А мы поставим этот диск на полочку рядом с ”Eld” и иногда будем переслушивать. Но куда реже чем ”Hordanes Land” и ”Frost”. 7/10

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты

LUCIFER'S FRIEND "Awakening" (2015)

 

Джон Лотон являет собой редкий в рок-н-ролле (да и, в общем-то, не только) пример того, что здоровый образ жизни и крепкие семейные узы иной раз и вправду идут на пользу. Лотона пригласили в Uriah Heep без малого 40 лет назад, а он и сейчас изредка на радость поклонникам подменяет там у микрофона своего более молодого коллегу Берни Шоу, когда тот захворает. А теперь вот решил вновь возродить свою легендарную команду Lucifer's Friend, в которой пел ещё до Хипов. Группа уже выступает на фестивалях, а студийная деятельность пока ограничилась этим вот симпатичным сборником с 4 новыми композициями. Честно говоря, я, хотя и знаком с творчеством LF, но не так, чтобы очень обстоятельно. Тем не менее, из старых вещей я не мог не оценить по достоинству такие бриллианты, как "Fugitive", "Moonshine Rider", "Fire And Rain" или "Hey, Driver", в которых органично сплелись хард-рок, прогрессив, фанк, поп, психоделия и даже элементы джаза. Новые же композиции звучат весьма многообещающе. Да, они более простые, порой даже почти попсовые (в общем-то, в стиле сольного творчества Джона уже после Хипов), но с большими претензиями аранжированы и исполнены на самом высоком уровне. Было бы крайне желательно услышать новый альбом в таком духе.

 

8/10

 

 

ANEKDOTEN "Until All The Ghosts Are Gone" (2015)

 

Давненько ничего нового не было слышно от знаменитых шведских прогстеров, и вот - новый альбом. Который меня в очередной раз убедил в том, что, если и есть явно переоценённые группы на шведской сцене, то более, чем Anekdoten, под это определение подходят разве что The Flower Kings. Море восторгов вокруг непонятно чего. Вот и в этот раз складывается впечатление, что "слегка-Пол-Маккартни" пытается исполнить "слегка-Gentle-Giant", слегка (опять же) приправив это модной ныне скучающей хипстерской манерой. Если что и заслуживает внимания, то лишь финальная инструментальная композиция "Our Days Are Numbered". Там хотя бы вокала нет, да и вообще она немного выбивается из общего ряда. В остальном - тоска.

 

3/10

 

 

HUGO "Fire In The Night" (2004)

 

Сольный альбом вокалиста американских (не путать со всеми остальными!) Valentine представляет собой чрезвычайно унылый мелодик-хард. Из стилистических аналогий можно очень отдалённо привести Extreme времён "Pornograffitti", но тут просто откровенная пустышка с педерастическим вокалом и неинтересными мелодиями. Отправляется в мусорную корзину без малейших сомнений.

 

2/10

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты

Moonspell «Extinct» (2015).

 

Такое впечатление, что самая известная команда из Португалии, которую на родине знают, пожалуй, все, от детей до глубоких стариков, работает по принципу «черное/белое». Получите блэковый альбом, потом – двухдисковый релиз, где первая часть – более-менее экстремальный металл, а вторая – чистая поп-готика, теперь же пришел через повторить “Sin / Pecado”. Видимо, на следующем альбоме снова будет уклон в блэк, но о нем поговорим, когда он выйдет. А пока – об “Extinct”. Итак, вокал преимущественно чистый, хотя встречаются и вялые порыкивания, с мелодикой все ОК, Фернандо как не умел петь, так и не умеет, но по-прежнему берет своей харизмой, хуковости – более чем достаточно, хотя и не как во времена “Wolfheart” и “Irreligious”, но повтора ждать глупо. Хитов – не пол-альбома, но примерно треть, что уже может считаться хорошей заявкой на победу. В итоге имеем один из самых попсовых, но как ни странно, и один из самых лучших работ Moonspell за все 2000-е. 7,5/10

 

Bethlehem «Hexakosioihexekontahexaphobia» (2014).

 

От этих парней не знаешь, чего ждать. Хотя каких таких «парней»? Отцы германского дарк-блэка, им уже далеко за сорок. То кавер на Фрэнка Синатру, то сотрудничество с Кварфортом, то мелодичный боевик, балансирующий на грани между Oi! и готик-хэви – именно он идет за номером один на этом альбоме с мудреным и совершенно непроизносимым названием, которое на деле означает одну из фобий (боязнь числа шесть-шесть-шесть). Потом случаются заходы в дум, старый добрый дарк-блэк, с приятным уху скримингом и звонким чистым вокалом с намеренно «кривым» произношением (как будто на немецком поет не немец, а румын). Из мелодических особенностей – ни у одной из песен нет финала как такового, они просто тихонечко сходят на нет, да и стартуют будто из ниоткуда. Великолепная работа, темная, атмосферная, интересная с точки зрения мелодики, и как всегда – с мощной дозой самоиронии и черного юмора. 8,5/10

 

Sub Rosa «No Help for the Mighty Ones» (2011), «More Constant Than the Gods» (2013).

Чудесный проект, наполовину женский. Одна из дам традиционно играет на басу, другая отвечает за вокал и гитарные партии, третья – за скрипку. Думаете, готика? Неправильно думаете. Это дум и сладж в одном флаконе. Но не похмельно-наркотический, а чертовски красивый, где мелодии въедаются в мозг, и хочется плакать, а не наматывать собственные кишки на руку с острым ножом. Есть и немного стоунера, но отнюдь не лютой блэк-сэббатовщины, привычной для многих команд, например тех, что гнездятся на лейбле Rise Above. Если утрировать, тут каждое «дж-дж» - неспроста. Очень достойная работа в рамках стиля, да и не только его одного. Это о втором диске, который вышел в 2011 году (бьюсь об заклад, многие проглотят свои языки, когда услышат кусочек текста в одной из песен на русском языке). Третий и последний на сегодняшний день альбом – намного слабее, и его можно смело пропустить. 8/10, 5/10

 

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты

Satan "Total Blasphemy" (2011).

 

Какое оригинальное название, какой полет мысли! Музыка наверняка такая же? Хуже. Хуже всего того, что вы когда-либо могли себе представить. Это колумбийская тру-блэковая вариация на тему The Shaggs, только заправляем всем один-единственный человек, и он предположительно мужского пола. Сама музыка - где-то в глубокой заднице, на первом же плане - гордо реет вокал. Эдакое тявканье скороговоркой, будто родом из мультфильма про милых лесных троллей. Аккомпанемент - соответствующий. Кто-то правда воспринимает это всерьез? Слушать в обязательном порядке. Но только смеха ради. 2/10

 

Nachtmystium "The World We Left Behind" (2014).

 

А ведь когда-то, много лет назад Nachtmystium был чернейшим подвальным тру-блэком, и я считал этот проект достойным наследником Darkthrone. Сколько злобы, сколько ненависти. Закончилась злоба и ненависть. На их место пришел крайне мелодичный, грустный, красивый блэк, в котором от блэка - только вокал. Да и то, скриминг совершенно миролюбивый. Убери его отсюда, и можно считать "The World..." смесью готики и альт-рока. Ну или просто роком. Что не есть плохо. 6,5/10

 

Gorelust "We're the Undead" (2015).

 

Из названия ясно, что будет грайндкор... но грайндкор ли это? Скорее техничный дэт с приставкой "брутал" на околограйндовых скоростях. Местами. Или просто один из самых "чистых" грайндовых релизов. Чистых в плане музыки и игры. Но, слава богам, тут не пахнет никаким маткором и гитарной дрочкой. Технично - не значит, что под это нельзя прыгать и слэмиться мертвецам с ближайшего кладбища. 6,5/10

 

The Shaggs "Philosophy of the World" (1969).

 

Альбом юной девичьей группы, считающийся одним из худших в истории музыки. И именно по этой причине не раз переиздававшийся. Ну что сказать: в один прекрасный день папа решил, что его дочурки должны непременно стать рок-звездами, нанял им учителей по вокалу и гитаре, а дальше только осталось написать музыку и сыграть ее. То ли учителя попались так себе, то ли девушки откровенно ленились. Но факт остается фактом. Вокал мимо нот. Гитары мимо нот. Друг в друга не попадает никто. Барабаны - панки плачут, рыдают и рвут на себе ирокезы. Это и правда один из самых ужасных альбомов, что мне доводилось когда-либо слышать. И напоминаю - речь идет о 1969-м, не 2015-м, когда технологии достигли такого уровня, что собственную музыку может записать любой бездарь. Великолепный релиз. Если вы хотите, чтобы замолчали все участники шумной вечеринки на 100 человек, поставьте этот диск и нажмите play. -/10

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты

JIM PETERIK & MARC SCHERER "Risk Everything" (2015)

Новый альбом Джима Петерика из американской АОР-легенды Survivor посвящён памяти умершего в прошлом году Джими Джеймисона. Пожалуй, покойному понравилась бы такая великолепная эпитафия. 11 блестящих композиций, среди которых, может быть, только полубаллада "Broken Home", спетая Шерером дуэтом с некоей Шошаной Бин, несколько теряется, а что касается остальных, то тут можно выбирать лишь лучшие из лучших: "Thee Crescendo", "The Dying Of The Light", "Risk Everything" или "Brand New Heart". Всё сделано в лучших традициях Survivor времён Джеймисона, а "Desperate In Love" можно даже охарактеризовать как вторую часть "Rebel Son". К счастью, баллад мало (всего две), остальной материал весьма динамичен. Марк Шерер обладает вокальной манерой, сходной с Джеймисоном, но, тем не менее, его голос звучит совершенно по-другому. Кстати, его распевное "о-o-ooo!" в заглавной композиции уж очень напомнило слейдовскую "I Win, You Lose", даже непонятно, является ли это сходство умышленным или нет. Как бы то ни было, альбом уже претендует в моём личном хит-параде на первое место за 2015 год.

 

9,5/10

 

 

PARZIVALS EYE "Defragments" (2015)

Очередной суперпроект с участием Криса Постля из RPWL, Кристины Бут из Magenta и Яна Бэйрнсона из Alan Parson's Project. Само собой, это прогрессив, на сей раз с приставкой "ретро". Впрочем, прог это весьма условный: музыкальные структуры в основном довольно простые. Есть два кавера: на Yes - "Long Distance Runaround" и на Supertramp "Two Of Us", исполненные довольно близко к оригиналам. Собственный же материал крайне скучен, как и ожидалось. С какого бока это относят к неопрогу, для меня осталось непонятным.

 

3/10

 

 

REVOLVER ELEVEN s/t (2015)

 

Новый хард-глэмовый проект из Швеции. Однако, если вы надеетесь на что-либо в духе Crazy Lixx или Crashdїet, то вас ждёт обидный обломанс. Музыка Revolver Eleven до предела американизирована и представляет собой буги-ориентированный жёсткий рок-н-ролл с вокалом, напоминающим нечто среднее между Дэвидом Ли Ротом и Акслом Роузом. Музыканты вовсю стараются обеспечить драйв обилием риффов и энергичными взвизгиваниями вокалиста, но получается как-то не очень. Хитовости не хватает категорически, как и интересных мелодий. Впрочем, я знаю некоторых людей, ставящих риффы превыше всего - ну, им, может, и будет здесь чем поживиться. По мне, так этот материал не то чтобы намертво убог, но стандартен до тошноты, как советский спальный район. Те же Santa Cruz - и то звучат поинтереснее. Хоть бы балладка была для разнообразия (в отличие от АОРа, в глэме я их очень даже котирую), но нет даже этого.

 

4/10

 

 

SATAN "Into The Future" (EP 1987)

Четырёхпесенный мини-альбом британской культовой метал-формации, вышедший в том же году, что и монументальный опус "Suspended Sentence". Здесь также проявляет свои недюжинные таланты многоплановый вокалист по имени Майкл Джексон, оставшийся в составе команды и впоследствии, после переименования её в Pariah. А вот стилистически этот миньон довольно сильно отличается от вплотную подошедшего к рубежам симфо- и прогметала полноформатника "Suspended Sentence". Все четыре композиции выдержаны в быстром, если не сказать скоростном ключе, но ни в коем случае не в ущерб мелодичности. Пожалуй, Satan здесь сделали то, к чему Judas Priest пришли лишь 3 года спустя! Особенно выделяется инструментал под названием "Fuck You!", текст которого состоит только из этих двух слов, зато музыка содержит целый фрагмент из 40-й симфонии Моцарта. Короткая, но знаковая работа, о которой уместно сказать: "сейчас такого не делают".

 

8/10

 

 

ARENA "The Unquiet Sky" (2015)

Очередной альбом детища Клайва Нолана и Мика Пойнтера и второй - с вокалистом Полом Манци. Критики справедливо заметили, что стилистика Арены в очередной раз изменилась: стало меньше прогметаллических элементов и больше сходства с первым проектом Нолана - Shadowland. Но вот именно что только сходства. Беда Arena, как и прежде, в "математичности" музыки, которой не хватает душевности Pendragon классического периода и хитовости Shadowland. Хотя на новом альбоме мы слышим вполне милый неопрог, красивый и, конечно же, исполненный на высочайшем профессиональном уровне. Манци необычайно голосист. Но, как и в случае со всеми остальными работами группы, совершенно нет желания переслушивать новинку вновь и вновь, погружаясь в атмосферу или открывая для себя каждый раз что-то новое. Скорее, послушал и забыл.

 

6/10

 

 

HARDCORE SUPERSTAR "HCSS" (2015)

Уже 11-й студийный альбом плодовитых представителей шведской глэм-хардовой сцены. Первые композиции подали надежду на то, что эта работа станет достойным дополнением к недавним работам Crazy Lixx, Miss Behaviour, Reckless Love и т.д., но увы. Начиная с композиции "Fly", а потом и почти вся вторая половина альбома представляют собой нечто модерновое, с несколько истеричным вокалом, элементами альтернативы и электроники. По большому счёту, кроме выпущенных синглами "Don't Mean Shit" и "Touch the Sky" ещё пара вещей привлекают внимание, да и те - в лучшем случае на уровне всё тех же Santa Cruz, а уж до упомянутых выше групп им - как до Луны.

 

4,5/10

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
Поделиться на другие сайты
Гость
Эта тема закрыта для публикации ответов.
Авторизация  

×