Jump to content
Connection Point
Sign in to follow this  
kerrang

Now Playing 2019

Recommended Posts

Nitrogods - Rebel Dayz - 2019 четвертый альбом бывших музыкантов ПФ (гитариста Вольтера и драмера Сперлинга) плюс неизвестный лично мне
вокалист/басист Лархер. зубодробительная музыка для поклонников Мотрохеда. мощный рок, не для дефачек. будем ранние альбомы слушать 7/10
Montgomery Gentry - Outskirts (Ep) - 2019 легендарный кантри-дуэт, оставшийся проектом одного, в связи с трагической гибелью Троя Джентри в
2017 году (RIP), выпустил новую Ипишку (хотя записана она была, как я понял, еще при жизни Троя в конце 2017). хорошая пластинка. чистый гитарный кантри 7,5/10
Tony Mills - Beyond the Law - 2019 культовый вокалист, засветившийся где только можно, порадовал нас новой сольной работой. но я не фанат.
разок послушал и хватит. традиционный рок 4/10

Share this post


Link to post
Share on other sites
19 минут назад, kerrang сказал:

Tony Mills - Beyond the Law - 2019 культовый вокалист, засветившийся где только можно

Это отвратительный пискун из Shy, насколько я помню? :bigpuke:Там ещё пел Ли Смолл, у того вроде не настолько блевотный воКАЛ. Или наоборот?

20 минут назад, kerrang сказал:

бывших музыкантов ПФ

Для меня эта аббревиатура означает только Pink Floyd. :)):

Share this post


Link to post
Share on other sites

я помню Майлса по ТНТ и его краткому (но мне очень понравилось) участию в Скид Роу

 

ПФ - Праймал Фиар

Share this post


Link to post
Share on other sites

DAVID KNOPFLER „Heartlands“ (2019)

В последнее время среди экс-участников Dire Straits наблюдается похвальная активность: сначала новой сольной работой отметился лидер группы Марк Нопфлер, затем вышел альбом басиста Джона Иллсли, а вот теперь подал признаки жизни и младший из братьев Нопфлеров – Дэвид. Казалось бы, поклонникам британской рок-легенды надо только радоваться такому звездопаду: ведь все бывшие члены команды играют приблизительно в привычном стиле Dire Straits. Однако, к сожалению, ни одна из сольных работ ветеранов по уровню и близко не стояла с тем, что они когда-то в незапамятные времена делали вместе. Хотя можно, конечно, вспомнить два прекрасных первых сольника Дэвида (1983 и 1985 гг.), но ведь в то время и группа, которую он скоропостижно покинул, существовала и выпускала один шедевр за другим. Поэтому Нопфлер-младший, видимо, решив, что со старшим братцем ему в коммерческом плане тягаться не под силу, уже начиная с третьего диска стал всё больше писать музыку «для себя», которая по степени скучности начала стремительно приближаться к творениям пустившегося впоследствии в одиночное плавание Марка. На своём 12-м по счёту студийном альбоме Дэвид собрал весьма солидный коллектив соратников: гитарист Хэрри Богдановс уже давно работал вместе с Дэвидом, а помимо этого – с Элтоном Джоном, The Shadows, Манфредом Манном и т.д.; в послужном списке басиста Пита Шоу – сотрудничество с Крисом Ри и Риком Уэйкманом, а ударник Мартин Дитчэм играл с тем же Крисом Ри, Шаде и Тиной Тёрнер. Внушаить! © Однако Дэвид вновь выдал с этим блестящим составом очередную порцию опусов «для себя, любимого». Почти весь материал состоит из полуакустических, балладного плана композиций с сильным влиянием фолка и Боба Дилана – опять же, в фолковой ипостаси последнего. Хотя, надо признать, эти вещи не лишены приятного мелодизма, но уж очень они однообразные. Могу отметить две песни, выделяющиеся из общего ряда: во-первых, это относительно динамичная и рóковая (если сравнивать со всем прочим) „I've Got My Eye on You“ – вот тут прямо повеяло лучшими временами Dire Straits. Во-вторых, „This House“: это тоже баллада, но весьма атмосферная, которая очень хорошо вписалась бы как на альбом Dire Straits, так и на какой-нибудь из ранних сольников Дэвида, и, например, подошла бы к репертуару Криса Ри – недаром ведь двое из музыкантов этого состава имеют опыт работы с ним. Всё остальное действует разве что как очень эффективное снотворное. В актив добавим то, что на голосе Дэвида (который по тембру и манере очень похож на пение-декламацию Марка, но всё-таки в техническом плане всегда был поинтереснее) годы совершенно не сказались.

5/10


Nth ASCENSION „Stranger Than Fiction“ (2019)

А вот относительно молодая британская неопроговая команда Nth Ascension продолжает совершенствоваться. Ради любопытства перечитал собственный же отзыв на их предыдущий альбом „In Fine Initium“ трёхлетней давности, который я оценил аж на 8,5/10, а заодно и ещё раз переслушал этот полноформатник. Готов ещё раз подтвердить всё то, что писал о нём тогда. Четвёртый диск группы, бесспорно, представляет собой дальнейший прогресс наработок, характеризовавших предыдущие две пластинки. Это становится понятно уже начиная с инструментала „The Opening“, фактически подхватывающего тему „When The Rain Falls“, на которой закончился „In Fine Initium“: те же звуки дождя и грома, очень похожие мелодии. Также имеется продолжение (части 7-9) сюиты „Clanaan“, сквозной нитью проходящей через последние три альбома. Если на „In Fine Initium“ тяжёлая сторона музыки коллектива была представлена хард-роковым инструменталом „So That Was The Apocalypse“, то на „True Identity“ музыканты пошли ещё дальше: это уже без пяти минут прогметал с очень нетипичной для Алана Тэйлора агрессивной вокальной подачей. Ещё в прошлый раз я обратил внимание на сходство музыки Nth Ascension со «зрелым периодом» их соотечественников Arena. Здесь также можно найти немало аналогий с коллективом Клайва Нолана и Мика Пойнтера – в частности, в атмосферном номере „Fire In The Sky“. В очередной раз следует отметить большое разнообразие музыкальных тем, смену гармоний и настроений. Если на прошлом альбоме влияния Rush только угадывались пунктиром, то „Reconciled“ – это уже просто прямая отсылка к классике великих канадцев образца 1980-1982 года: очень узнаваемые синкопированные басовые риффы в начале и пронзительные гитарные соло в середине композиции; разве что вокал совершенно другой, да и концовка всё же больше напоминает классические образчики неопрога в духе Marillion. Конечно, ожидаемо сильным вышло продолжение уже упомянутой многочастной сюиты „Clanaan“, растянувшейся на несколько альбомов. В очередной раз музыкальные картины и эмоции сменяют друг друга – от пафосной исповедальности в „The Gathering“ к боевым ритмам и созерцательной медитативности в „Journey’s End“ и „Lament“. Но и это ещё не всё. Завершает альбом аж 18-минутная „Sound to Light“. В ней тоже много чего понамешано – от пинкфлойдовской психоделии до, опять же, реверансов в сторону Arena. В припеве повторяются слова „frequencies of day and night“, представляющие собой название самого первого альбома группы, в результате чего создаётся ощущение взаимосвязанности и цикличности всех четырёх работ британцев. Вне всякого сомнения, в музыкальном плане „Stranger Than Fiction“ выводит Nth Ascension на новый этап внутренней эволюции. Я не исключаю, что следующий диск может иметь какое-нибудь совершенно другое звучание, и мы с равной долей вероятности услышим на нём синтипоп или брутальный тяжеляк. С точки зрения качества материала я бы объективно поставил два последних релиза примерно на один уровень, хотя чисто субъективно мне предыдущий альбом нравится чуть-чуть больше.

8/10


ROB MORATTI „Renaissance“ (2019)

К счастью для Роба Моратти, сомнительная слава «того парня, который так неудачно попытался заменить Майкла Сэдлера в Saga» не легла на него тяжким пожизненным бременем. Более того, тот эпизод спустя 10 лет уже если и вспоминается, то как малозначительный в его биографии. Роб с его неповторимым голосом нынче стал козырной картой, которую стремится заполучить в свою колоду любой уважающий себя лейбл, специализирующийся на АОР-релизах. На сей раз речь идёт о компании AOR Heaven, с которой начал сотрудничать канадец. Ведь восьмидесятнический радиоформатный рок в современных аранжировках – это именно то, что больше всего подходит творческой натуре Роба и его вокальным талантам. Что лишний раз подтвердил блестящий предыдущий альбом „Transcendent“, вышедший три года назад и отразивший заметно выросшее мастерство Моратти как композитора. На третьем сольнике вокалиста поддерживает тот же самый коллектив проверенных и очень опытных музыкантов, что и на предшествующей пластинке; разве что на сей раз обошлось без именитых гостей типа Яна Кричтона или Реба Бича. Что же касается гаммы субъективных ощущений от нового альбома, то я её могу сравнить с впечатлениями от первого прослушивания последнего творения Lucifer’s Friend, отзыв о котором я написал не так давно. Поначалу – лёгкая досада от того, что вроде как нового шедевра не случилось – ведь предыдущий-то альбом был заслушан буквально до дыр, а на нынешнем таких хитов, как „Lost and Lonely“ или „Euphoria“, пока что не наблюдается. Из первых шести композиций выделяются только „You Are the One“, на которую был предварительно выложен в Сеть видеоклип, и, как ни странно, очень приличная баллада (что для АОРа вообще редкость) „Best of Me“. Всё остальное приятно на слух, но не более того. Однако, как выяснилось, всё самое интересное Роб сотоварищи приберегли для второй половины альбома. Мощнейшие „It's Time to Let Go“ и „Mandy Come Home“ сделали бы честь материалу „Transcendent“ и сравнимы с единственным, но чрезвычайно ярким хитом „Power of Love“ с дебютника „Victory“. Лирическая „I Don't Want to Wait Forever“ по настроению напоминает релаксирующую „Baby I’m Yours“, но, пожалуй, получилась даже лучше неё. Ну и, наконец, довольно нетипичная на фоне остального материала „It Hurts to Be in Love“ содержит лёгкие заигрывания с прогрессивом, что идёт только на пользу всему альбому. Роб снова демонстрирует великолепные вокальные возможности и в очередной раз заставляет задаться вопросом: это что же такое надо было употребить :drug::0alik:, чтобы прийти к идее поставить его на замену Сэдлеру? История рок-музыки знает крайне мало случаев, когда настолько не похожий на своего предшественника и при этом крайне самобытный и одарённый фронтмен удачно вписывался в состав с давно сложившимся имиджем – тем более, если при этом не менять радикально стиль.

8/10

Share this post


Link to post
Share on other sites

Danny Vaughn - Myths Legends and Lies - 2019 очередной сольный проект легендарного вокалиста из Тайкетто, любимой группы Чорта. альбом, собсно ниапчем. мелодичный? да, но долгий скучный и неинтересный 3/10
Abbath - Outstrider - 2019 второй альбом культового музыканта меня разочаровал. если первый хотел даже на диске взять, то второй вооще не вкатил 3/10
Banshee - Banshee - 2019 пока искал древнюю метальную группу с таким же названием, выпустившую новый альбом, внезапно наткнулся на еще одних Банш. стиль - депрессив/блэк-атмосферик/блэк. летом я такое слушать не особо люблю, ибо погода не та. на второй песне я понял, что это наша группа, на третьей, что на вокале тока баба. пошукал - в группе одни бабы. в общем и целом альбом неплохой, но короткий для жанра, да и бабы поющие в таком стиле как-то не то. за потуги и вопли (которые вызывают скорее улыбку) 4/10
Sturmwehr & Uberzeugungstater – Familie - Volk - Vaterland II - 2019 как бы еще подзаработать шекелей (на таких как я)? подумали за кружечкой светлого пива Йенс и Френк и быстро пришли к выводу, что нужно перевыпустить культовый сплит. на "новом издании" мы имеем: 5 перезаписанных песен и 3 новые (2 Леопольдовские песни из первой части не вошли в издание). ну, учитывая, что первая часть - одна из моих любимейших пластинок, а Uberzeugungstater - любимейший проект у Лео (да и вооще горячо любимая группа) ставлю 9/10
Ubermensch - Naturgewalt - 2019 новый альбом от Леопольда. вооще, скажу честно, Лео в последнее время стало много. очень много. и это, безусловно, пошло в ущерб его творчеству. постоянно издавать что-то под разными вывесками, участвовать в куче проектов в разных амплуа... не думаю, что это хорошая затея. новый альбом его основного проекта - стандартная, тяжелая металкоровая запись. тоже самое, что и раньше. но я у него люблю его роковый проект Uberzeugungstater 5/10
Ubermensch - Weltanschauung - 2019 второй диск. в этот раз это переигранные под вывеской Уберменша записи его же проекта Глобал Инфектед, а именно альбома 2013 года, причем один в один с названием песен. Глобал Инфектед мне так и не понравился в свое время. здесь тоже самое: унылая, нескончаемая коровая долбежка. Леопольд медленно скатывается в никуда. альбом - тотальный провал 2/10
Motivation - Deutschland Wird Frei - 2019 сторонний проект горячо мною любимого Хандзрайха. "Вильям собрал друзей и запер их в студии" (цитата лейбла). музыка узнаваема сразу же (только в более минорном ключе), а вот с вокалом я, таки, не понял: на голос Вильяма похож, но в другой тональности, опять же в более минорной. присущая Хандзрайху веселость куда-то подевалась. в целом весьма хорошо 7/10
Antithese - Befreiungskampf - 2019 дебютный проект одного из двух музыкантов Блютлайна в жанре НС Мятала/РАКа. вокал как у Леопольда (неудивительно, ведь кореша), хотя менее грубый. музыка нетяжелая, местами быстрая, местами медленная и тягучая, с обилием смен ритма и тембра вокала, соответственно много кора. мне такое на разок фоном 4/10

Share this post


Link to post
Share on other sites

Create an account or sign in to comment

You need to be a member in order to leave a comment

Create an account

Sign up for a new account in our community. It's easy!

Register a new account

Sign in

Already have an account? Sign in here.

Sign In Now
Sign in to follow this  

×